It’s one thing to move audio objects around the listener like a spaceship in a movie application. It’s a totally different approach to create musical landscapes that involve the listener emotionally more than ever before with immersive / 3D audio. An example of this is the new Kraftwerk Blu-ray production „Kraftwerk 3D.“ Production strategies for a common pop Blu-ray release in Dolby Atmos and Headphone Surround 3D / VR will be shown and explained.
Neben der Lichtgestaltung ist das Fokussieren das entscheidende ästhetische Werkzeug beim Filmen. Autofokussysteme sind beim Filmen nicht möglich, da einem Algorithmus nicht bekannt sein kann, auf welches Motiv sich die Aufmerksamkeit des Zuschauers zu richten hat. Durch bewegte Kamerafahrten aber auch durch größere digitale Filmsensoren entstehen immer mehr schwierige Drehsituationen. Hier setzt die Entwicklung von qinematiq an. Eine völlig neue Art des Fokussierens entstand.
Kathrin Stumreich präsentiert Ausschnitte und unveröffentlichtes Material aus den Recherchen zu ihrer Arbeit „What would Ted Kaczynski´s daughter do…?“
In dem mit dem Marianne.von.Willemer Preis für Digitale Medien ausgezeichnetem Werk, wirft sie einen humorvollen und medienkritischen Blick auf eine ambivalente Gesellschaft von technophoben und technikgläubigen NutzerInnen.
Begrüßung und Eröffnung durch Rosa von Suess, Konferenzleitung, Forschungsgruppe Meida Creation, IC\M/T (FH St. Pölten)
Kim Majkut(UK), Creative Director VR und AR Content, geht am Vormittag der Frage nach, wie der Virtual Reality-Boom neue Darstellungsformen schaffen will und wie immersiver Journalismus in Zukunft konsumiert werden kann.
George Nimeh (US), digitaler Pionier und Online-Experte, zeichnet in seinem Vortrag einen Ausblick auf kreative Möglichkeiten der Wertschöpfung durch Content Marketing und Native Advertising.
Oliver Gingrich (UK), Art Director des führenden Unternehmens im Bereich holographischer 3D-Projektionen, zeigt eindrucksvolle Lösungen, wie neue Darstellungsebenen auf Bühnen und bei Liveveranstaltungen eingebunden werden können.
Director und Art Engineer Martin Reinhart (A) zeigt Ausschnitte seines preisgekrönten Films „Mobilisierung der Träume“ und reflektiert Technologie-Begehrlichkeiten im Rückspiegel.
In einem anschließenden Diskurs werden die Keynote-Speaker aufgefordert, die technologischen Trendentwicklungen aus ihrer Sicht zu reflektieren und aktuelle „best practise“ Beispiele in diesem Zusammenhang zu diskutieren.
Workshop mit Florian Thalhofer und Siegfried Steinlechner
